Teatro, literatura, cine son a la vez menos entretenidos, menos sustanciosos y menos innovadores. ¿Quién está matando a nuestra cultura? Nuestra cultura.
Sépase que no hablo de las producciones de nicho ni de los márgenes. Toda cultura tiene su centralidad y sus periferias, y la nuestra tiene cosas que, en tanto periféricas, son muy buenas. Sin embargo, así como una nación no puede pensarse sin su periferia, tampoco puede pensarse sólo por ella. El pueblo argentino necesita una cultura común y ella no puede ser sino la central, que se encuentran en franco deterioro.
Quizás tenga alguna responsabilidad el vaciamiento mileísta o el sistema cultural kirchnerista de Parodi, pero yo soy apenas escritor y a ministro no llego. De lo que puedo hablar es de lo que hacen mis pares y para ello me gustaría traer un ejemplo del teatro 'no comercial'.
En este país deben haber doscientos actores por cada dramaturgo/director. Es claro que la relación no da, y como el actor nació para actor y no para ocio dice "si nadie me trae un proyecto, me lo tengo que inventar yo". Así se produce una capa intermedia de actores que escriben y dirigen sin necesariamente tener condiciones para ello, que es responsable, a fuerza de números, de la mayoría de de las producciones teatrales 'no comerciales'. Los actores de esas producciones agradecen tener trabajo y se acostumbran gradualmente a la naturaleza de esos textos, los espectadores aman a sus amigos intérpretes que los invitan a verlos o bien saben que tienen que "bancar al teatro" y también se acostumbran, y los dueños de los teatros que les dan espacio se contentan con ese flujo relativamente estable de ingresos y se preocupan más por tener la cartelera llena que por arriesgarse a conseguir algo bueno con qué llenarla. Todos están de acuerdo en que lo primordial es que la industria teatral "sobreviva", en que hay que "apoyar al teatro independiente" y en que esos espacios constituyen un "refugio contra el mal de época".
¿Qué refugio? La cultura argentina no puede ser un reducto subterráneo en el que esconderse. Tiene que ser el escenario central al que todos estemos llamados y no sólo los del nicho del teatro 'under'. Sin embargo la totalidad de argentinos que no forma parte de ese nicho ha pasado a otra cosa y ya no se interesa en el teatro (gente culta y lega por igual) porque no todos tenemos actores en nuestras familias ni hacemos del lema de "bancar la cultura" un rasgo de personalidad.
No basta con que la cultura "sobreviva" ni se debe bajo ningún concepto esperar que la gente "la banque". Este país tiene un deber histórico de devolver a su cultura a lo más alto para que no despierte en su pueblo sentimientos de lástima, sino un fervor absoluto. Para eso es necesario que todos (productores, intérpretes, distribuidores, comunicadores, espectadores) seamos más críticos que permisivos con nuestra cultura.
>JC2
Sépase que no hablo de las producciones de nicho ni de los márgenes. Toda cultura tiene su centralidad y sus periferias, y la nuestra tiene cosas que, en tanto periféricas, son muy buenas. Sin embargo, así como una nación no puede pensarse sin su periferia, tampoco puede pensarse sólo por ella. El pueblo argentino necesita una cultura común y ella no puede ser sino la central, que se encuentran en franco deterioro.
Quizás tenga alguna responsabilidad el vaciamiento mileísta o el sistema cultural kirchnerista de Parodi, pero yo soy apenas escritor y a ministro no llego. De lo que puedo hablar es de lo que hacen mis pares y para ello me gustaría traer un ejemplo del teatro 'no comercial'.
En este país deben haber doscientos actores por cada dramaturgo/director. Es claro que la relación no da, y como el actor nació para actor y no para ocio dice "si nadie me trae un proyecto, me lo tengo que inventar yo". Así se produce una capa intermedia de actores que escriben y dirigen sin necesariamente tener condiciones para ello, que es responsable, a fuerza de números, de la mayoría de de las producciones teatrales 'no comerciales'. Los actores de esas producciones agradecen tener trabajo y se acostumbran gradualmente a la naturaleza de esos textos, los espectadores aman a sus amigos intérpretes que los invitan a verlos o bien saben que tienen que "bancar al teatro" y también se acostumbran, y los dueños de los teatros que les dan espacio se contentan con ese flujo relativamente estable de ingresos y se preocupan más por tener la cartelera llena que por arriesgarse a conseguir algo bueno con qué llenarla. Todos están de acuerdo en que lo primordial es que la industria teatral "sobreviva", en que hay que "apoyar al teatro independiente" y en que esos espacios constituyen un "refugio contra el mal de época".
¿Qué refugio? La cultura argentina no puede ser un reducto subterráneo en el que esconderse. Tiene que ser el escenario central al que todos estemos llamados y no sólo los del nicho del teatro 'under'. Sin embargo la totalidad de argentinos que no forma parte de ese nicho ha pasado a otra cosa y ya no se interesa en el teatro (gente culta y lega por igual) porque no todos tenemos actores en nuestras familias ni hacemos del lema de "bancar la cultura" un rasgo de personalidad.
No basta con que la cultura "sobreviva" ni se debe bajo ningún concepto esperar que la gente "la banque". Este país tiene un deber histórico de devolver a su cultura a lo más alto para que no despierte en su pueblo sentimientos de lástima, sino un fervor absoluto. Para eso es necesario que todos (productores, intérpretes, distribuidores, comunicadores, espectadores) seamos más críticos que permisivos con nuestra cultura.
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